SPECIAL EXHIBITION
Leap in Tokyo
概要
出展作家紹介
【ALL DAY GALLERY】
小山ひとき
1981年岐阜県生まれ。
岐阜を拠点に、個展やフェア等を中心に活動中。
幼少期の体験から、光を「希望」として感じてきた。
インクや絵の具を用いず、主に暗室において光と化学変化による作品を制作。
手作業によるオルタナティブ写真技法を軸に、生命の痕跡や世界のかたちを可視化することを試みている。
作品の一部は、太陽光で印画紙を直接焼き焦がし定着させる独自のアナログプロセスによって制作され、光そのものを多層的に記録している。
Sayaka Kondo
大阪府出身。
幼少期からアートに親しみ独学で絵を学ぶ。16歳でカナダに1年間語学留学し自己表現の重要性を実感する。
大学卒業後は長年会社員として、設計デザイン、ディレクション、営業など幅広い業務に携わり、実務的な視点と企画力を培う。
多様な経験を重ね、2022年に独立。POP UPや個展開催、広告イラスト、デザイン監修など多様な分野で活動している。
企業とのコラボレーションにも関わり、これまでの経験を活かして商業とアートを結ぶ表現を行っている。
高棹 祥太
1994年生まれ。
大阪芸術大学卒業。
グラフィックデザイナーとして情報を生み出す立場から、
その有限性と意味の剥奪を主題にコラージュ作品を制作している。
難波の街で実際に拾い集めたチラシやフリーペーパーを素材に、作者が視点を固定した光景を再構成したコラージュである。
都市が日々排出する断片を拾い上げることで、場所固有の言語、速度、湿度といった「土地性」がそのまま作品に沈殿する。
意図と偶然、記録と再編が交錯するこのコラージュは、作者の意図を超えて都市そのものが作品に介入する契機となる。
【gallery 201】
Bisturi
フィレンツェ出身、在住。
「繊細な線、深遠な概念」
彼の作品に描かれる顔は断片化され、歪み、そして再構成される。
一筆一筆が計算され、整っているが、その内側には人間的で不完全な何かが秘められている。
それはコントロールと感情、形と傷の不安定なバランスである。
Chiphas
ナイジェリア出身。
幼い頃から絵を描き始め、以来、伝統的な要素と現代的な要素を融合させたユニークで魅力的なスタイルを発展させてきた。
日本での大学時代に、平和構築におけるアートの役割について研究したことがアートに対する情熱を一層深めることとなる。
また、日本の現代アートスタジオでのアシスタント経験が彼のアートの方向性や鮮やかな色彩の探求に大きな影響を与えている。
Ana Jovanovska
マケドニア出身。
版画、グラフィックデザイン、絵本などを制作するオールラウンドアーティスト。
彼女の作品は時間、空間、感情に対する観察と反応をもとに、現代社会の特定テーマをあぶりだしている。
近年は、持続可能な製紙、織物アート、執筆を主な媒体として、表現とアイデアの具体化に取り組んでいる。